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El caso práctico de esta semana nos lleva a analizar la visibilidad en Internet del trabajo de Zemos98, un proyecto sevillano que ha tejido a su alrededor una red de trabajo sobre temas como la educomunicación, cultura audiovisual, procomún, gestión cultural, experimentación narrativa y tecnologías aplicadas a la cultura. En su portada web exponen su naturaleza:  ZEMOS98 es un equipo de trabajo que convive con la sociedad red, que converge y se asocia temporalmente, tejiendo relaciones y generando comunidades. ZEMOS98 es cultura libre, procomún y remezcla. ZEMOS98 es educación expandida, comunicación en beta y audiovisual integrado. ZEMOS98 es mediación tecnológica y experimentación de contenidos y formatos. ¿Cuál crees que es la estrategia de contenidos de Zemos98? Desde el festival que le dio origen a la empresa de gestión cultural que lo engloba actualmente, Zemos98 ha ido evolucionando para mantener unas líneas de trabajo que se resumen en la publicación ' Sectores d

Llegamos a ese apartado tan crucial de los proyectos como es la financiación. Y bajo esta concepción abierta y participativa que ha sido el corazón de estas semanas, no podíamos hacer menos que plantear también en la recaudación de fondos una gestión que implique colaboración para la sostenibilidad de nuevas iniciativas. Considero que no debe desdeñarse cualquier colaboración financiera, pública o privada, que permita llevar a cabo un proyecto dentro del respeto a sus objetivos y dinámicas propias, pero asímismo, un proyecto llevado a cabo siguiendo de los principios de la innovación abierta, participativa y colaborativa, debería realmente incorporar la fórmula de la financiación masiva o micromecenazgo. No sólo como fórmula de financiación, sino como una manera de implicar a la comunidad en la realización del proyecto y mantener el vínculo con la misma. Un aspecto básico del crowdfunding es la generación de confianza en la comunidad que va a participar en la financiación del proy

En este nuevo modelo de industria cultural que se encuentra en desarrollo en el que impera lo digital, donde los costes de fabricación tienden al abaratamiento progresivo por la supresión de soportes y universalización de la tecnología, entre otros factores, y ya no es necesario disponer de un gran almacenamiento de productos porque la "fabricación" se lleva a cabo una vez cerrada la venta (por ejemplo en el caso de los libros con impresión 'bajo demanda') o consiste en una transmisión de datos sin soporte físico, en este nuevo modelo el productor/distribuidor debe ser capaz de responder a las necesidades o gustos concretos y diferenciados de cada uno de sus clientes. Hay que cambiar el concepto de la industria: ya no funciona el modelo en el que la industria marca la pauta y decide qué se va a consumir tal como ocurrió a partir de mediados del siglo pasado, generando una oferta limitada en la que el cliente/usuario/consumidor no tiene alternativa ni voz. Las TI

El espacio CAMON permite un acceso a la cultura libre de forma presencial, a través de sus cuatro sedes, y también en modo online, utilizando el portal www.tucamon.es . Después de visitar la página web de este proyecto financiado por la obra social de una caja de ahorros, un usuario inquieto podrá encontrar recursos diversos para satisfacer sus necesidades de aprendizaje autónomo: por un lado, archivos de las actividades formativas y de difusión llevadas a cabo en las sedes, por otro, la posibilidad de crear un perfil y entrar a formar parte de una comunidad en la que crear grupos para compartir intereses o integrarse en redes sociales. La relación que propone CAMON a sus usuarios es la que define los procesos de innovación abierta: participación, cooperación, innovación y creatividad. Considerando este " espacio tecnológico de interacción y creación " como una plataforma que sigue el modelo de innovación abierta OUT, podría además añadir que funciona en primer lugar como

Manifesta, la Bienal Europea de Arte Contemporáneo, es una plataforma de intercambio cultural que surge como evento cambiante y adaptable a estructuras locales muy diferentes. No se trata sólo de una serie de exposiciones agrupadas en el espacio y el tiempo, intenta crear un espacio de reflexión y discusión a través del arte contemporáneo sobre las fronteras, los desplazamientos y las migraciones. Para conseguir que las inversiones realizadas en el entorno local fructifiquen y perduren, sería necesario concebir el proceso como un proyecto de desarrollo local en la línea de la agenda 21 de la Cultura. Siguiendo las directrices de los Objetivos de Desarrollo del Milenio de la ONU, la Cultura es tanto un sector de intervención directa como una prioridad transversal para el desarrollo. Para asegurar la eficacia de una iniciativa, hay que facilitar la apropiación de la misma por parte de la comunidad a través de la interpretación de sus propias prioridades. Es por eso que, aunque el p